El Mejor Cine

Harvey Weinstein dice que habrá 'Scream 5'

2011-05-18T09:26:00.001-07:00

Recién estrenada, la secuela de la saga de terror 'Scream 4' no está funcionando demasiado bien en la taquilla de Estados Unidos (sólo recaudó 37 millones de dólares después de cinco semanas). Sin embargo, Harvey Weinstein de la compañía The Weinstein Company confirmó que tendremos 'Scream 5' y que volverá a ser dirigida por Wes Craven. Esto es lo que Harvey Weinstein comentó a MTV: “Estoy seguro que el director Wes Craven retomará la franquicia, por tanto habrá una secuela”.

Weinstein indicó también que la recaudación en países extranjeros está siendo buena, y que si la taquilla supera a nivel mundial los 100 millones harán la secuela: “La taquilla fuera es buena y creo que llegaremos a los 100 millones. Ahora llevamos 90, y con este ritmo posiblemente lleguemos a los 110. Es cierto que no ha funcionado como quisiéramos en nuestro país, pero no es lo peor que podía pasar”.

En abril, Wes Craven reveló que el guionista Kevin Williamson había hecho la cuarta entrega de Scream pensando en una nueva trilogía, por tanto todo apunta a que efectivamente no sólo tendremos quinta entrega, sino también una sexta.

Sam Neill afirma que no habrá 'Parque Jurásico IV'

2011-05-18T09:22:00.000-07:00

Desde hace varios años, cada cierto tiempo escuchamos noticias acerca de una nueva entrega de 'Jurasic Park'. ''Parque Jurásico IV' está desde 2007 en la rumorología de Hollywood. Joe Johnston, director de la tercera de las entregas ha confirmado que estaría interesado en hacer una nueva película siempre y cuando se cumplieran algunas premisas. La idea de Johnston es crear una historia que poco tenga que ver con las ya contadas, donde no estará presente la isla y el argumento de "grupo de personas que sobreviven a los dinosaurios" ya explotado hasta tres veces, deberá ser modificado.

Laura Dern, protagonista en la primera y tercera películas de la saga, también ha confirmado en varias ocasiones la existencia de esta cuarta parte así como su participación en ella.

Sin embargo, tras años de promesas y poco avances reales, ha sido otro de sus actores protagonistas, Sam Neill (el doctor Alan Grant) el que ha hablado claro a un medio de comunicación y ha puesto los puntos sobre las ies acerca de esta hipotética nueva entrega:

"Pienso que ya hemos contado la historia. Creo que está hecho" afirmaba el actor. Y añadía "Stan Winston (legendario experto en efectos especiales) quien creo aquellos hermosos dinosaurios está muerto. Si no hay Stan, no hay 'Parque Jurásico' realmente... y Michael Crichton (autor de la novela) está muerto también".

Aunque duras, no podemos decir que las palabras de Sam nos cojan por sorpresa. Un proyecto que en 5 años no avanza nada podemos darlo por muerto sin necesidad de que nadie nos lo confirme. Al menos por ahora. Quizá en unos años a alguien se le ocurra que ha llegado el momento de volver a contar la historia...

Verbinski habla claro sobre 'Bioshock': nadie quiere invertir

2011-02-14T08:49:00.001-08:00

El proyecto de Gore Verbinski 'BioShock'. Las posturas del ya por entonces productor (recordemos que el puesto de director se lo había cedido al español Juan Carlos Fresnadillo) y Universal Pictures eran claras pero enfrentadas. La película iba a ser cara y Universal quería rebajar el límite de edad para poder llegar a más gente y recuperar la inversión, mientras que Verbinski mantenía que la calificación debía ser la R, la más restrictiva sólo por debajo de la X.

El resultado de este tira y afloja fue que para que Gore Verbinski pudiera llevar a cabo su proyecto debía buscarse su propia financiación. Tras un tiempo de espera, el resultado no ha sido el que el director de la saga 'Piratas del Caribe' esperaba:

"No pude conseguir a nadie que gastara su dinero para poder hacerla manteniendo una calificación R". A pesar de lo cual entiende la situación "Tiene que ser una película muy, muy aterradora, pero también hay que crear un mundo entero bajo el agua, el precio de eso es alto. Simplemente no hay nadie interesado en una película R con este precio".

Ahora la opción pasa por rebajar el nivel de violencia de la cinta para que se le pueda otorgar una calificación menor. Así Universal podría ampliar el mercado al que dirigir la película y aumentar sus expectativas recaudatorias, dando luz verde a la producción. Sin embargo no parece muy claro que Verbinski acepte esta alternativa:

"Yo no estaba interesado en la búsqueda de una versión apta para PG-13. La calificación R es inherente al proyecto. Las "hermanitas", las inyecciones y todo eso. Yo simplemente busco hacer una película que, cuatro diás después, aun estés temblando y diciendo: ¡Jesús!".

Y claro, si no hay dinero para esto, mucho menos lo hay para el 3-D. De todas formas Verbinski asegura no estar muy interesado en esta tecnología aunque "Habría sido perfecta para 'BioShock', me hubiera gustado entrar en ese mundo submarino con un par de gafas".

De momento parece que no entrará ni con gafas ni sin ellas. Veremos si finalmente hay solución, aunque para hacer una película a "medio camino" creo sinceramente que es mejor dejarlo pasar en esta ocasión y quizá encontrar un financiador más arriesgado en el futuro.

Las gafas 3D sientan bien

2011-02-14T08:45:00.000-08:00

Después de que -especialmente- James Cameron resucitara el 3D para el cine, el recorrido que ha conocido desde entonces dicha tecnología ha sido una auténtica montaña rusa... en la que han predominado las bajadas por encima de las subidas. Las gafas polarizadas se han encomendado a las nuevas generaciones de directores, que supuestamente deben aportar nuevas ideas a una industria que pide a gritos ser renovada. De momento, la cosecha no ha sido especialmente apetitosa, quizás por esto han tenido que salir al rescate dos auténticos veteranos, que han sorprendido a propios y extraños con sus respectivas nuevas creaciones.

Hablamos de los incombustibles Wim Wenders y Werner Herzog, los que en su día fueran dos de los máximos abanderados del ahora añejo movimiento de la década de los 70 conocido como el ''nuevo cine alemán''. Por partes. Se podría decir del primero de ellos, autor de la aclamada 'París, Texas', que es un experto en convertir lo que apunta a ser un desastre, en una indudable maravilla. Hará ya más de una década que, asociándose con el mítico guitarrista Ry Cooder, trató de llevar a cabo un ambicioso proyecto de unión musical, que debía reunir a diversos genios de la música cubana con otros de la africana. No pudo ser, la política se interpuso. Lo que más tarde se llamaría AfroCubism debería esperar... mientras, sirvió de consuelo -¡y qué consuelo!- aquella joya titulada 'Buena Vista Social Club'. Una historia tan accidentada (y por lo visto, con idéntico buen desenlace) es que la que arrastra 'Pina'.

Lo nuevo de Wenders es un sentido homenaje a la famosa coreógrafa Pina Bausch. Un proyecto que desborda emotividad sobre todo si tenemos en cuenta que la protagonista que debía servir de inspiración, murió durante la gestación del proyecto. Lo que hubiera desmotivado a cualquiera, sirvió de estímulo al director alemán, que empleando sabiamente la renovada tridimensionalidad, consiguió filmar la danza en estado puro, creando así un espectáculo libre de ataduras y que consiguió en Berlín un éxito rotundo de crítica y público.

Como no quería ser menos, Werner Herzog decidió apuntarse también a la moda en 3D. Presentada también fuera de competición, su 'Cave of Forgotten Dreams' supone una apasionante inmersión a la cueva de Chauvet, que supone uno de los mayores tesoros de la humanidad, al poseer ésta más de cuatrocientas pinturas rupestres de 32 mil años de antigüedad. Herzog sigue queriéndose adentrar en los lugares más recónditos -y bellos- del planeta, y a sus casi 70 años de edad, lo consigue con una facilidad pasmosa. El resultado, un asombroso viaje marca de la casa, que dejó al respetable con la boca abierta más de hora y media. La excepción confirma la regla, y aunque sirva de excepción, en Berlín las gafas para ver en tres dimensiones parecen ser más que bienvenidas.

¡Anunciada oficialmente la entrega número 23 de 'James Bond'!

2011-01-11T13:08:00.000-08:00

Llegó el día. Tras dos años de idas y venidas de la entrega número 23 del agente James Bond, hoy, 11 de enero de 2011, Michael G. Wilson y Barbara Broccoli de EON Productions, conjuntamente con Gary Barber y Roger Birnbaum, co-presidentes y consejeros delegados de la Metro-Goldwyn-Mayer Inc., han anunciado que 'Bond 23' comenzará su producción a finales de 2011, con vistas a un estreno ya programado para el 9 de noviembre de 2012.

Queda plenamente confirmado también Daniel Craig como el legendario agente secreto británico, con Sam Mendes sentado en la silla de director. Respecto al guión, será escrito por Neal Purvis, Robert Wade y John Logan.

A principios del pasado mes de diciembre, el compositor británico David Arnold, conocido por sus trabajos en películas como 'Stargate', 'Independence Day' y hasta 5 películas de la saga de James Bond, ya daba pistas de que MGM había dado luz verde al proyecto después de que el estudio saliera de la bancarrota. Además, en el mismo artículo se añadía que habría distintas secuelas, cada una estrenada con una diferencia de dos años con la anterior.

Ian McKellen y Andy Serkis, confirmados para 'El Hobbit'

2011-01-11T13:05:00.000-08:00

Cierto es que no es ninguna sorpresa, pero sí es noticia que tanto Andy Serkis como Ian McKellen por fin han firmado oficialmente para participar en 'El Hobbit'. Serkis fue el primero en confirmarse en su rol de Gollum, papel realizado mediante captura de movimiento que ya interpretase en 'El señor de los anillos'. Con la noticia todavía caliente, apareció la confirmación de McKellen, quien repetirá en su rol de Gandalf. Este personaje juega un papel muy importante en el texto original de JRR Tolkien, y además, su participación parece dejar claro que Christopher Lee como Saruman y Ian Holm como el viejo Bilbo también estarán en el film.

Respecto a Ian McKellen, el actor comentó lo siguiente en su web oficial:

“A mis 71 años me encuentro en forma. Durante un año o más, he estado arreglando mis compromisos profesionales ante la posibilidad de hacer 'El Hobbit'. Pensábamos que podría ser en Nueva Zelanda a principios de 2010, incluso me reuní con Guillermo del Toro para ver el guión de la primera parte, pero hubo una demora. Con Peter Jackson ya en la dirección, seguí manteniendo el contacto. Ahora sabemos que comenzaremos el 21 de febrero en Wellington”.

Peter Jackson también se ha pronunciado al respecto: “No me imaginaba la Tierra Media sin estos dos grandes actores. Empezamos juntos hace diez años, y ahora estoy emocionado de volver a trabajar con Andy, Ian y Elijah”.

'Black Swan' domina los Critic's Choice con 12 nominaciones

2010-12-13T13:00:00.000-08:00

El film 'Black Swan' (Cisne negro) del director Darren Aronofsky ("The Wrestler", 2008) encabezó la lista de nominados a los premios de cine Critic's Choice Awards dada a conocer hoy por la Broadcast Film Critics Association (BFCA). La mexicana 'Biutiful', de Alejandro González Iñárritu y protagonizada por Javier Bardem , logró una candidatura como película extranjera. "Black Swan" obtuvo 12 menciones a estos galardones que otorga anualmente la mayor organización de críticos del séptimo arte de EE.UU. y Canadá, y disputará las categorías de Mejor película, Mejor dirección, Mejor actriz protagonista (Natalie Portman), Mejor actriz secundaria (Mila Kunis) y Mejor guión, entre otras.

Ese drama psicológico de unas competitivas bailarinas de danza superó en una nominación a "The King's Speech" y "True Grit", que también optan al título de Mejor película, lo mismo que "127 Hours", "The Fighter", "Inception", "The Town", "Toy Story 3", "Winter's Bone" y "The Social Network".

El premio de Mejor actor tiene como contendientes a Jeff Bridges ("True Grit"), Robert Duvall ("Get Low"), Jesse Eisenberg ("The Social Network"), Colin Firth ("The King's Speech"), James Franco ("127 Hours") y Ryan Gosling ("Blue Valentine").

Por parte femenina, el galardón de interpretación protagonista podría ir a parar a Portman, Annette Bening ("The Kids Are All Right"), Nicole Kidman ("Rabbit Hole"), Jennifer Lawrence ("Winter's Bone"), Noomi Rapace ("The Girl With the Dragon Tattoo") y Michelle Williams ("Blue Valentine").

Los realizadores candidatos al premio de Mejor dirección son Darren Aronofsky ("Black Swan"), Danny Boyle ("127 Hours"), Joel Coen y Ethan Coen ("True Grit"), David Fincher ("The Social Network"), Tom Hooper ("The King's Speech") y Christopher Nolan ("Inception").

Los miembros de la BFCA seleccionaron como filmes para disputar la categoría de Mejor película extranjera a la mexicana "Biutiful", la italiana "Io sono l'amore" (I am Love) y la sueca "The Girl with the Dragon Tattoo".

La ceremonia de entrega de la 16 edición de los Critic's Choice Awards tendrá lugar el 14 de enero en el Hollywood Palladium, en Los Ángeles (EE.UU.).

James Cameron y El Circo del Sol a por ''El más difícil todavía''

2010-12-13T12:57:00.000-08:00

Parecía que ya lo había conseguido con 'Avatar' pero "el más difícil todavía" es una frase reservada al mundo del circo. Eso ha debido de pensar James Cameron y para intentar superarse y reinvetarse una vez más ha decidido recurrir a eso, al circo, para embarcarse en un nuevo e ilusionante proyecto.

Y es que si de Cameron se dice que ha reinventado el cine con su planeta Pandora, algo que permitidme que ponga en duda, en el mundo circense la institución a la que se puede y debe atribuir ese paso de gigante hacia delante es la compañía canadiense "Cirque du Soleil". Pues bien, según confirman todas las partes implicadas, existe un propósito en firme de rodar películas acerca del Circo del Sol, bajo la tutela de Cameron y utilizando tecnologías 3D. Tanto es así que incluso ya han comenzado a realizar rodajes de prueba.

Se podría decir pues que la primera película ya está prácticamente en marcha. James Cameron será el productor y contará para la dirección con el responsable de las dos primeras partes de 'Shrek' y de la última entrega del universo de Narnia 'La travesía del viajero del Alba', Andrew Adamson. También está involucrada en la película la productora y compañía de efectos visuales 'Reel FX Entertainmen', responsable entre otras de la animación de 'Kung Fu Panda'. Por su parte el Circo del Sol pondrá su espectáculo.

Sin embargo hay que destacar que, según informan diversas fuentes, la película no será un mero documental, sino que tendrá una historia propia, lo cual es de agradecer ya que para ver un montaje del Circo del Sol, mejor es hacerlo en directo.

Tanto Adamson: "...es una oportunidad para ofrecer al público una experiencia nueva por completo." como el propio Cameron: "Rodar con el equipo del Circo del Sol ha sido una de las experiencias que más he disfrutado en mi carrera profesional" se encuentran muy ilusionados con el proyecto y con la posibilidad de acercar este magnífico espectáculo a una audiencia mundial gracias al mundo del cine. James Cameron aun va más allá y ahugura un éxito rotundo: "Las imágenes que hemos estado grabando son sensacionales y sé que Andrew Adamson las entrelazará en una narrativa transportadora y onírica que cautivará a audiencias de todas las edades alrededor del mundo".

Queda por conocer si este proyecto verá la luz antes, durante o después de las dos secuelas de 'Avatar' que Cameron está preparando para las navidades de 2014 y 2015.

Adam Sandler regala un Maserati a cada uno de los actores de la comedia Niños Grandes

2010-11-11T14:57:00.001-08:00

La comedia niños grandes fue un verdadero exitazo en lo que a taquilla se refiere. Adam Sandler se rodeó de un buen número de amigos para ella. En un elenco en el que encontramos nombres como Chris Rock, Salma Hayek, Kevin James, David Spade, Rob Schneider, Maria Bello o Steve Buscemi.

Aunque por ahora no todos ellos se llevaron ese regalo sobre ruedas. El mencionado Chris Rock, junto con David Spade, Rob Schneider y Kevin James, fueron los afortunados en recibir tan caro regalo. Eso sí, básicamente porque todos ellos trabajaron junto a Adam Sandler por muy poco dinero, es más, al menos por menos de lo que suelen cobrar cuando protagonizan sus propias películas.

Llega el primer tráiler de las nuevas entrañables aventuras de Winnie the Pooh

2010-11-11T14:55:00.001-08:00

Walt Disney Animation Studios vuelve al Bosque de los Cien Acres con Winnie the Pooh, la primera aventura de Pooh en la gran pantalla tras más de 35 años. Con el encanto, el ingenio y la fantasía de los cortometrajes originales, esta nueva película reúne al público para disfrutar de las aventuras de un oso encantador y sus amigos Tigger, Rabbit, Piglet, Kanga, Roo y por último, pero no menos importante, Ígor, que ha perdido su cola. Owl envía toda la banda en una aventura salvaje para salvar a Christopher Robin. Acaba siendo un día muy ocupado para un oso que simplemente se puso a buscar algo de miel.

Inspirado en las historias de A.A. Milne de los libros en el clásico de Disney, dibujado a mano, Winnie the Pooh llega a los cines el 29 de abril de 2011.

Daniel Radcliffe no estará en España para promocionar Harry Potter y las reliquias de la muerte

2010-11-11T14:50:00.000-08:00

Tras muchos rumores sobre los nombres de los actores que visitarían España para la premier de Harry Potter y las reliquias de la muerte, dicho casillero quedó a cero cuando finalmente tuvimos la confirmación oficial de que absolutamente nadie pasará por el país ibérico para promocionar dicha superproducción.

Semanas atrás se especuló incluso con la presencia de Daniel Radcliffe. Finalmente España sigue quedando atrás en la lista de compromisos promocionales de la saga del joven mago creada por JK Rowling.

Harry Potter y las reliquias de la muerte se estrena en cines el próximo 19 de noviembre. Será sin duda, una de las contendientes por llevarse el título de película más taquillera del año. Junto con Tron Legacy, la cual llegará casi un mes más tarde. Traslada a la gran pantalla la primera entrega de las dos en las cuales se traslada a la gran pantalla la última novela de la saga creada por JK Rowling.

Tráiler internacional de 'Las crónicas de Narnia: la travesía del Viajero del Alba'

2010-10-08T09:26:00.000-07:00

Tercer título cinematográfico basado en la saga literaria creada por C.S. Lewis, 'Las Crónicas de Narnia: La Travesía del Viajero del Alba' presenta un nuevo tráiler, versión internacional, con la que hacerse notar de cara a su estreno (en 3D) estas próximas Navidades. Fox, a la que no le acaban de cuajar los intentos por rentabilizar franquicias por el estilo ('Eragon', 'Percy Jackson') distribuye en detrimento de Disney, que se desentendió de la franquicia tras una primera secuela que gustó y recaudó menos que el original. Michael Apted ('El mundo nunca es suficiente') es su director.

Tráiler de la edición extendida para coleccionistas de 'Avatar'

2010-10-08T09:16:00.000-07:00

Vamos con el tráiler de edición extendida para coleccionistas de 3 discos de 'Avatar', que como ya comentamos hace apenas unos días vendrá muy bien surtida de contenidos adicionales. Será el 16 de noviembre cuando podamos adquirir en tiendas esta maravilla cuyo tráiler es más que aconsejable, y que nos presenta además multitude de metraje nuevo sobre la cinta. Les dejo con el vídeo, que podrán ver tras el salto.

Ni 'Wolverine 2' ni 'Superman': el próximo proyecto de Aronofsky será 'The Tiger'

2010-10-08T09:09:00.000-07:00

Aunque su nombre en las últimas semanas ha sido relacionado con grandes producciones como ’Preacher’, ‘Wolverine 2’ y ’Superman’ (este último recordemos que finalmente será dirigido por Zack Snyder), el director Darren Aronofsky podría dirigir próximamente la película previamente anunciada, 'The Tiger', basada en un libro de no ficción del escritor John Vaillant. Así lo confirmó el guionista del film, Guillermo Arriaga, en una entrevista para CNN Mexico.

Según Arriaga la producción está en marcha, se pondrán a buscar localizaciones en breve y el rodaje dará comienzo a principios del próximo año. De concretarse esta noticia, parece difícil que Aronofsky pueda hacerse cargo también de ’Preacher’ y ‘Wolverine 2’, por lo que tendría que renunciar a alguno de estos proyectos.

Protagonizada por Brad Pitt, ‘The Tiger’ transcurre en una llanura de Siberia, donde el desarrollo humano está invadiendo el hábitat de los tigres, y donde uno de ellos comenzará su cruzada personal contra los humanos. Ante tal cacería, un guarda de la zona deberá enfrentarse a este animal con poderes casi sobrenaturales, y donde sólo podrá quedar uno.

Ryan Reynolds nos da las primeras pistas de cómo será 'Deadpool'

2010-09-16T14:00:00.000-07:00

Como saben, Ryan Reynolds será el rostro de dos películas basadas en los cómics de DC: 'Linterna Verde', que llegará a los cines el 17 de junio de 2011, y también de 'Deadpool', película que se encuentra actualmente en desarrollo. El actor habló con Los Angeles Times sobre esta última, y aseguró que no será la típica película de superhéroes.

“Irá en una dirección diferente a las típicas películas de superhéroes. Es un mal bicho, sin ningún tipo de emoción. Es como Barfly (personaje de una película de 1987 al que le iban la bebida y las peleas). Es como entrar en un mundo donde la persona está dañada emocionalmente. Yo siempre digo que Deadpool es un hombre en una espiral de vergüenza altamente militarizada. Muy diferente de lo hecho hasta la fecha”.

Reynolds también comparó la película con un recluso que llega por primer día a la cárcel: “Con Deadpool es como ir a la cárcel el primer día. Tienes que golpear al tipo más grande y más fuerte para tener algo de credibilidad. Con Deadpool, desde el primer momento hay que establecer esa flexibilidad moral. Hay que apostar por él. Al principio perderás unas pocas personas, pero luego sabes que las recuperarás. No puedes perder a los fans incondicionales del personaje, pero también tenemos que dirigirnos a un público más amplio. Como actor, tienes que estar dispuesto a hacer algo así”.

Los guionistas de 'Zombieland', Rhett Reese y Paul Wernick están escribiendo el guión de esta película que se supone dirigirá Robert Rodríguez, aunque este detalle no está confirmado. El lanzamiento llegará en 2012.

Festival de Cannes 2010: Hoy se estrena el filme peruano Octubre

2010-05-19T16:57:00.000-07:00

Perú brillará hoy en el 63 del Festival de Cannes . La cinta peruana "Octubre" de Daniel y Diego Vega se estrenará en el famoso encuentro de cine internacional.

Esta cinta, que cuenta la historia de Clemente y Sofía, una ferviente devota del Señor de los Milagros, forma parte de la sección paralela "Una cierta mirada".

La película nacional cuenta con un elenco de primeros actores nacionales encabezados por Bruno Odar, Gabriela Velásquez, Carlos Gassols, Víctor Prada, María Carvajal, Sofía Palacios y Sheryl Sánchez.

Junto con la película peruana se exhibirán otras cintas como "Film Socialisme" de Jean Luc Godard y las argentinas "Carancho", de Pablo trapero y con Ricardo Darín como protagonista, y "Los labios", de Iván Fund y Santiago Loza, entre otros 16 títulos.

Cabe mencionar que el cineasta peruano Alois di Leo, de 28 años de edad, presentará también en el afamado festival "The Boy Who Wanted to be a Lion": producción inglesa que busca triunfar en la Semana de la Crítica de Cannes.

Harry Potter volverá dentro de diez años, asegura J. K. Rowling

2010-04-19T14:03:00.001-07:00

Para los que pensaron que "Harry Potter y las reliquias de la muerte" era el último libro se equivoca, la escritora J. K. Rowling no descarta continuar con la historia, aunque sí precisó que será dentro de una década. Así lo precisa la literata al gather.com.

La autora reveló que "tal vez 10 años a partir de ahora" es probable que resucite la saga que le ha dado fama mundial y una incalculable fortuna.

Aunque esta noticia ha entusiasmado a los seguidores de Harry Potter, también causa expectativa, pues todavía tendrán que esperar muchos años para seguir la aventuras de Harry, Hermione y Ron.

Como se sabe, Harry Potter llegaba a su final con "Las reliquias de la muerte", el sétimo libro y que en su adaptación al cine se dividirá en dos películas.

La primera de ellas se estrenará en noviembre, de nuevo protagonizada por Daniel Radcliffe, Emma Watson y Rupert Grint.

Poster Final de Iron Man 2

2010-03-28T10:38:00.000-07:00

La secuela del superhéroe de Marvel, que de nuevo estará encarnado por Robert Downey Jr. calienta motores con su póster definitivo.

El espectacular cartel pone casi todas las cartas sobre la mesa y en él podemos ver a prácticamente la totalidad de los protagonistas de la película. En la imagen, presidida por las armaduras de Iron Man y Máquina de Guerra, podemos también ver a Downey Jr. como Tony Stark, Don Cheadle, que sustituye a Terrence Howard como el Coronel Rhodes y, con una tremenda explosión de fondo, a Mickey Rourke que encarna a Whiplash, el villano con el que se las tendrá que ver el superhéroe.

El cartel también tiene espacio para las protagonistas femeninas, Gwyneth Paltrow que vuelve a interpretar a Pepper Potts y Scarlett Johanson, que se meterá en la piel de Natasha Romanoff, la atractiva mujer que esconde en su interior a la Viuda Negra.

Un póster en el que se echa en falta, por ejemplo, a Samuel L. Jackson que vuelve a encarnar a Nick Fury a Olivia Munn, que completaría el trío de féminas dando vida a Iron Maiden, y Sam Rockwell como el ladino y poderoso Crimson Dynamo. Dirigida de nuevo por Jon Favreau, Iron Man 2 estará en los cines españoles el próximo 30 de abril.

Ben Stiller confirma 'Zoolander 2'

2010-03-03T08:19:00.000-08:00

La semana pasada se informó que Ben Stiller estaba trabajando junto con el guionista de la inminente 'Iron Man 2' y 'Tropic Thunder, una guerra muy perra' , Justin Theroux, en la secuela de la película de Paramount Pictures, 'Zoolander 2'. Se dijo además que Jonah Hill estaba en negociaciones para encarnar al villano. Ahora en declaraciones a la MTV, Stiller ha confirmado los planes para esta secuela.

“En estos momentos estamos elaborando un guión. Todavía estamos en las primeras etapas, pero es algo que sucederá. Tenemos una idea para una nueva historia y nos sentimos entusiasmados para sacarla adelante. La historia dará comienzo 10 años después de la original, con Derek y Hansel totalmente olvidados. Nadie sabe quiénes son, así que tienen que reinventarse a sí mismos”.

Stiller dijo que Will Ferrell estará de vuelta en esta secuela siempre y cuando quiera volver. “Si Will dice sí, definitivamente tendrá un lugar en la película. Para mí, Mugatu es uno de los clásicos villanos de todos los tiempos”.

"La teta asustada" buscará otro premio en los Goya

2010-01-11T13:06:00.000-08:00

Película de Magaly Solier y Claudia Llosa competirá en España en el apartado de mejor película hispanoamericana

Madrid (EFE). El actor argentino Ricardo Darín fue nominado hoy a dos Premios Goya, por sus papeles en “El baile de la Victoria”, de Fernando Trueba, y “El secreto de sus ojos”, película del también argentino Juan José Campanella que competirá en ocho categorías de los premios del cine español.

En el apartado de mejor película hispanoamericana figuran la chilena “Dawson Isla 10”, de Miguel Littin; la argentina “El secreto de sus ojos”, la uruguaya “Gigante”, de Adrián Biniez, y la peruana “La teta asustada”, de Claudia Llosa.

Darín luchará por el Goya al mejor actor principal, por su interpretación en “El secreto de sus ojos”, con los actores españoles Luis Tosar (“Celda 211”), Antonio de la Torre (“Gordos”), y Jordi Mollá (“El cónsul de Sodoma”).

La película “Celda 211”, de Daniel Monzón, parte como favorita con 16 candidaturas para la XXIV edición de los premios Goya, galardones que concede la Academia de Cine y que se entregarán el 14 de febrero en Madrid.

Además de este filme, “Ágora”, de Alejandro Amenábar” (13 candidaturas); “El secreto de sus ojos” (8), de Campanella; y “El baile de la Victoria” (9), de Trueba, compiten por el Goya a la mejor película.}

MÁS NOMINACIONES
En el apartado de mejor actriz figuran las actrices Penélope Cruz , por “Los abrazos rotos”, Lola Dueñas, por “Yo, también”; Maribel Verdú, por “Tetro”, y la británica Rachel Weisz, por “Ágora”.

Amenábar, Campanella, Trueba y Monzón son los cineastas que optan al Goya al mejor director.

Rául Arévalo, por “Gordos”; Carlos Bardem y Antonio Resines, por “Celda 211”, y Ricardo Darín, por “El baile de la Victoria”, son candidatos al mejor actor de reparto, categoría en la que en el apartado femenino compiten las actrices Pilar Castro y Verónica Sánchez, por “Gordos”; Marta Etura por “Celda 211”, y Vicky Peña, por “El cónsul de Sodoma”.

LECTURA DE CANDIDATOS
La lectura de los candidatos la llevaron a cabo la actriz Paz Vega y el cineasta Javier Fesser, ganador el año pasado de seis estatuillas por la película “Camino”, en la sede madrileña de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España.

Por otra parte, competirán por el Goya a la mejor película europea la francesa “Bienvenidos al norte”, de Dany Boon; la sueca “Déjame entrar”, de Tomas Alfredson; la también francesa “La clase”, de Laurent Cantet, y la británica “Slumdog millionaire”, de Danny Boyle.

'Resident Evil 4', reparto protagonista, título oficial y sinopsis

2009-09-25T14:54:00.000-07:00

‘Resident Evil 4’ es una realidad. Tras la tercera (en realidad desde antes), no parecía necesario hacer otra secuela más, pero como la cosa sigue dando dinero, la habrá. El actor Boris Kodjoe, al que pronto veremos junto a Bruce Willis en ‘Los sustitutos (Surrogates)’, ha confirmado en su cuenta de Twitter que la cuarta parte de ‘Resident Evil’ está en marcha.

Kodjoe ha revelado que estará al frente del reparto de ‘Resident Evil: Afterlife’ (éste es el título oficial, nada de números), junto a Milla Jovovich, Ali Larter y Wentworth Miller; Miller es el famoso protagonista de la serie ‘Prison Break’ y la novedad más destacable de esta secuela. Paul W.S. Anderson, que recientemente se ha casado con la protagonista de esta saga, vuelve a encargarse de dirigir el cotarro, después de hacerlo en la primera parte, posiblemente la mejor de todas (o la menos mala).

La sinopsis de la cuarta entrega es la siguiente: Alice (Jovovich) recorre Estados Unidos en busca de supervivientes, y llega a Los Angeles, una ciudad devastada y rodeada por una legión de muertos vivientes; a pesar de todo, descubre que hay gente que, atrapada, resiste el ataque de los monstruos, por lo que decide ayudarles. Imagino que en estos momentos estáis realmente impacientes, ante lo que promete ser una historia… apasionante. ‘Resident Evil: Afterlife’ se estrena el 27 de agosto de 2010.

'Piratas del Caribe 4' ya tiene título, fecha de estreno y ¿sinopsis?

2009-09-15T12:02:00.000-07:00

Todos sabíamos que habría una cuarta parte de ‘Piratas del Caribe’, sus responsables no dejaban de hablar de ello, pero lo que no estaba tan claro era la fecha en la que estaría lista. Ya la hay, y sorprende porque es bastante antes de lo que cabía esperar. Walt Disney Pictures anunció la pasada semana, en un acto en el que Johnny Depp apareció vestido de Jack Sparrow (Johnny, un poco de dignidad, no eres un payaso), que la nueva entrega de ‘Piratas del Caribe’ se estrenará en verano de 2011.

No es la única nueva información oficial que se dio sobre este (¿esperado?) proyecto, también se dio a conocer el título que tendrá la película: ‘Pirates of the Caribbean: On Stranger Tides’ (en español sería ‘Piratas del Caribe: En mareas desconocidas’, salvo fantástica traducción). Al parecer, ‘On Stranger Tides’ es el título de una novela de Tim Powers, y parece claro que la cuarta entrega será una adaptación de esta obra. Más aún cuando fue el texto de Powers se usó para crear la saga del popular videojuego ‘Monkey Island’, que a su vez, según muchos, es el verdadero origen de la taquillera trilogía de Sparrow y compañía.

La sinopsis del libro ‘On Stranger Tides’ gira en torno a Jack Shandy, un pirata por circunstancias de la vida, que ha caído prisionero del legendario Barbanegra, capitán de un siniestro barco compuesto por una tripulación de hombres despiadados, vivos y muertos, que marchan en busca de la Fuente de la Juventud; Shandy deberá usar la magia, la espada e incluso su habilidad con las marionetas para poder escapar de Barbanegra y liberar también a la chica de la que se enamora.

Por lo demás, todavía no se ha confirmado si Rob Marshall (‘Chicago’, ‘Nine’) será el director de ‘Piratas del Caribe 4’, tal como se rumoreó este verano, ni tampoco sobre si habrá más actores de la trilogía acompañando a Depp/Sparrow, que ahora será el absoluto protagonista de esta nueva aventura. Se da por hecho que Geoffrey Rush sí estará, pero por ahora no es oficial.

PD: Al final de la (desastrosa) tercera parte, Barbossa se apodera de nuevo de La Perla Negra para buscar la Fuente de la Juventud, pero descubre que el mapa lo tiene Sparrow, que se anticipó a su jugada.

Venecia 2009: 'La carretera', de lo mejor hasta el momento

2009-09-10T13:33:00.000-07:00

Arrancó una nueva edición de la Mostra de Venecia y ya se han podido ver algunos títulos interesantes. Tras la inauguración a cargo de ‘Baaria’ de Tornatore, parece que la española ‘[REC] 2’ ha vuelto a dar buenos sustos y tiene momentos de gran cine, según algunos comentarios.

Parece que la representación española, aunque escasa no ha estado nada mal. Porque además de la cinta de Balagueró y Plaza, también se exhibía ‘Celda 211’ de Daniel Monzón, que ha obtenido buenos calificativos, en especial el papelazo interpretado por Luis Tosar, que sorprendido gratamente. Lástima que no estuviera en la sección oficial, porque hubiese sido un serio candidato al mejor actor. La otra cinta española, ‘Gordos’ de Daniel Sáchez Arévalo, ha sido recibida de forma más tibia, pero parece que es un título con fuerza.

Pero si hasta el momento algún título ha merecido mayor aplauso y admiración ha sido la esperadísima ‘La carretera’ (‘The Road’). Vibrante, sobrecogedora y deslumbrante, y que cuenta con una soberbia actuación (de nuevo) de Viggo Mortensen. Parece que esta adaptación de la obra de Cormac McCarthy ha sido digna del notable original literario. Parece que el realizador John Hillcoat ha sabido mantener el respeto por la obra, sabiendo extraer su fuerza y poniéndole imágenes que conjugan con la atmósfera que transmite la novela. Me alegro de los buenos comentarios, porque se trata de una de esas películas que se aguarda con impaciencia, pero con la sensación de que va a ser un peliculón, y parece que así va a ser.

Del resto de títulos y cineastas no se han acumulado tan buenos comentarios, lo último de Todd Solonz, ‘Life during the wartime’, continua su habitual línea provocadora pero sin entusiasmar. Michael Moore regresa con otro documental “másdelosmismo” (de forma idéntica a Oliver Stone, por cierto). Tampoco ha sido especialmente destacado el último trabajo de Herzog, ‘My son, my son, what have ye done?’, duramente criticado por algunos, ni su versión de ‘Teniente corrupto’, titulada ‘Bad lieutenant: Port of call New Orleans’ (con pésima actuación de ~~Nicholas~~ Nicolas Cage). Demasiado Herzog para Venecia, quizás.

Menos mal que el simpático de John Lasseter ha puesto la nota agradable (y merecida), tras recibir el León de Oro por su trayectoria y por Pixar.

Estrenos de cine | 28 de agosto | Llega Coixet entre comedias y terror

2009-08-31T12:14:00.000-07:00

Finalizamos el mes de agosto con un fin de semana en el que llega el nuevo trabajo de Isabel Coixet, que está copando la promoción española a su paso por distintos medios. Tendrá que convencer a un público que tiene para elegir entre varias comedias, algunas más picantes y otras más infantiles, además de una nueva entrega de terror con Renée Zellweger.
‘Mapa de los sonidos de Tokio’

mapa de los sonidos de tokioTítulo original: ‘Map of the Sounds of Tokyo’ (España)
Dirección: Isabel Coixet
Intérpretes: Rinko Kikuchi, Sergi López, Min Tanaka, Manabu Oshio, Takeo Nakahara, Hideo Sakaki

Sinopsis: Una chica solitaria y frágil lleva una doble vida, de día trabaja en una loja y de noche es asesina a sueldo. Un día se topa con su siguiente víctima, un español que posee un negocios de vinos en Tokio y surge una historia de amor que se adentra en las sombras del alma humana.
¿Qué podemos esperar? El último trabajo de Coixet, que se traslada (junto a su personal modo de hacer cine) a un escenario como Tokio y plantea una historia llena de sensaciones, sonidos, amor, sexo con un toque exótico. En Cannes no consiguió convencer en exceso, pero tiene toda la pinta de gustar a los más seguidores del cine de Coixet, entre los que no me encuentro.

'Titanic', la perfecta detectora de esnobs

2009-08-27T14:17:00.000-07:00

Hace pocos días por fin nos ha llegado el primer avance del esperado regreso al cine de uno de los directores vivos más importantes. Por supuesto, me refiero a James Cameron y a su ‘Avatar’. Y ha habido reacciones para todos los gustos: a algunos les ha parecido un montaje espectacular de imágenes que comienza a confirmar la gran película que en teoría veremos en cines a finales de año (o principios del siguiente), a otros les ha decepcionado y están bastante seguros de que va a resultar un bluff total.

Personalmente, me parece una idiotez emitir juicios de valor sobre algo que no hemos visto, por mucho que nos entreguen traileres o avances. Pero ocurre una cosa curiosa: estoy seguro de que muchos ya están construyendo su futura idea acerca de la película. Allá ellos. Y en muchos comentarios que he leído se repite un cierto esnobismo que, de forma irónica, no observaba yo desde ‘Titanic’. El caso de Cameron, con ciertos esnobs, es más sangrante incluso que el de Steven Spielberg: muchos espectadores se divierten volcándose en sus prejuicios.

Y el lector se estará preguntando: “¿Massanet, alma de cántaro, a qué viene la cita en la cabecera del texto?”. Pues muy sencillo. Tarkovski hablaba ahí sobre la recepción en Venecia de ‘La infancia de iván’, su debut como director. Y demostraba una ironía y una inteligencia superlativas, diciendo una gran verdad y revelándose como un artista de un coraje inédito. En esta ocasión tuvo más suerte que Cameron, ya que un escritor, un opinador, decía algo en su contra con sensibilidad y sensatez.

Taquilla USA: los bastardos de Tarantino toman los cines

2009-08-24T16:05:00.000-07:00

Harvey Weisntein puede dormir tranquilo, ‘Malditos bastardos’, la nueva peripecia de Quentin Tarantino ha sido un éxito. Su productora tenía serios problemas económicos, y el film bélico protagonizado por Brad Pitt era su tabla de náufrago. Un film de guerra, sobre un grupo de soldados cuya única diversión es matar nazis, dirigido por el responsable de ‘Pulp Fiction’, tenía que ser un éxito sí o sí. Las críticas la tratan bien, y el público votante en la IMDb parece tener un orgasmo. Aquí la veremos el 18 de septiembre.

‘Shorts: La piedra mágica’ es el nuevo juguete que Robert Rodriguez les ha regalado a sus hijos, de los que, en cuestiones artísticas, es un fan acérrimo, y no sé por qué me da que los demás no nos lo tomaremos como un regalo precisamente. Film infantil sobre una piedra de colorines con poderes mágicos, la crítica lo acepta sin más, pero el público votante dice que no. Próximo viernes en nuestras pantallas, acudid al refugio más próximo.

Juno

2009-08-21T13:53:00.001-07:00

SINOPSIS: Juno es una adolescente de Minnesota, aguda como un puñal y que vive de acuerdo con sus propias reglas. Una tarde típicamente aburrida se transforma en algo exactamente opuesto cuando Juno decide mantener relaciones sexuales con el encantadoramente sencillo Bleeker (Michael Cera). Enfrentándose a un embarazo imprevisto, ella y su mejor amiga Leah (Olivia Thirlby) urden un plan para encontrarle al bebé la perfecta pareja de padres. Fijan su mirada en Mark y Vanessa Loring (Jason Bateman y Jennifer Garner)

Exorcismo en Connecticut, terror de la vida real

2009-08-18T14:50:00.000-07:00

La película de terror “Exorcismo en Connecticut”, parece ser una de las historias que arrancarán la mayor cantidad de gritos durante estas semanas, pues después de su estreno todos los interesados en este tipo de cintas podrá ver que la historia en la que se basa, y que es de la vida real, es realmente espeluznante y terrorífica.

Se trata de una familia que de un día a otro pasó a vivir en una casa que fue asaltada por fuerzas malignas que están más allá de lo entendible físicamente. El nombre de la familia es Campbell, y al mudarse a una casa de estilo antiguo empieza a vivir cosas inexplicables, como el asedio de Jonah, un joven que fue mensajero satánico y además hijo del antiguo dueño de la casa, que tenía una funeraria en el domicilio donde los Campbell se acaban de mudar.

Los actores que dan vida a los personajes de esta terrorífica película son Virginia Madsen, Kyle Gallner, Martin Donovan, Amanda Crew y Elias Koteas, que bajo la producción de Paul Brooks y Wendy Rhoada han logrado una verdadera historia de miedo, cuya raíz en la realidad se encarga de acrecentar el miedo provocado en los espectadores.

Napoleón y yo, el emperador en sus días finales

2009-08-18T14:48:00.000-07:00

Las producciones cinematográficas sobre grandes personajes del pasado suelen estar llenas de datos que ya conocemos, sin embargo, algunas cintas nos muestras lados desconocidos, o poco explorados de los héroes y antihéroes del pasado.

En “Napoleón y yo”, un viejo y ya desterrado Napoleón Bonaparte llega a la isla de Elba para pasar ahí sus últimos días en la tierra. Todos están alegres de su llegada, menos un joven de ideas revolucionarias que ve en Napoleón la imagen de todo lo que detesta de un sistema de gobierno que es el culpable de la muerte de miles de jóvenes además de engañar a la gente para sacar provecho propio, tal como la gloria personal.

Martino Papucci es el nombre de ese joven que desea matar al emperador capturado y para ello aprovecha el que se le haya ofrecido un puesto de escribano de Bonaparte. Una oportunidad que el joven ve propicia para cumplir su delito soñado. Sin embargo, con el pasar de la relación entre ambos, la mirada vieja de Napoleón detecta cierto rasgo particular en su ayudante, que además sigue tratando de luchar contra el viejo que le parece un tirano.

Se trata de una película que, en tono de comedia, nos muestra los dos lados de la vida, el del ímpetu y el de la experiencia. Toda una forma divertida de ver los últimos días de unos de los grandes personajes de la historia mundial.

'Enemigos públicos', frío retrato de Michael Mann

2009-08-18T14:42:00.000-07:00

Se estrena en España la muy esperada ‘Enemigos públicos’ (‘Public Enemies’, 2009). Esperadísima por varias razones; en primer lugar, porque es la nueva película de Michael Mann, director de títulos tan memorables como ‘Heat’ o ‘El dilema’; esperada también porque está protagonizada por los carismáticos Johnny Depp y Christian Bale, entre otros, lo que a priori asegura buenas interpretaciones; igualmente, otro factor a considerar es la vuelta al cine negro y al retrato de un poderoso gángster al que nadie puede encerrar o liquidar. Todo esto unido a la escasez de películas realmente satisfactorias, otro año más, hacen de este estreno un plato prácticamente imprescindible.

Por eso, posiblemente, la decepción es tan grande. No sé en qué momento exacto, ni cuánto tiempo había pasado (una media hora, o quizá menos), pero tras intentar por todos los medios encontrar un sitio donde agarrarme, llegó un momento en que resoplé, me di por vencido y me solté de la pantalla, ya totalmente indiferente, y en mi cabeza se formó un pensamiento: “no me interesa nada de esto”. Michael Mann se ha equivocado al abordar la historia de John Dillinger. Exceptuando algunos fogonazos, de realizador experto y hábil, su película es fría, distante, incapaz de sacar todo el partido a un material fascinante.

Lo primero que vemos de ‘Enemigos públicos’ es una fecha: 1933. Se nos aclara que es el cuarto año de la Gran Depresión, “la mejor época para robar bancos”, según las declaraciones de John Dillinger y sus secuaces, protagonistas de la historia que se nos va a narrar a continuación. Acto seguido vemos una prisión y un coche que llega; baja Dillinger, apresado. Poco después ya tenemos la primera secuencia de acción de la película, con una fuga que no sale del todo bien y ruidosos disparos por todas partes. Los supervivientes escapan, y en escasos minutos Mann ya nos ha dejado las primeras pistas de lo que veremos durante el resto del metraje.

La secuencia inicial evidencia el principal interés del cineasta al llevar a cabo este retrato de unos hombres concretos en una época concreta. Michael Mann desea llevarnos a la década de los 30, pero no al estilo clásico, sino “realmente”, dando la impresión de que más que estar viendo “una de gángsteres”, estamos asistiendo a un espectacular documental moderno. Es como si Mann se hubiera llevado una cámara a los años treinta y grabase la acción tal como sucede, sin dramatismos, interpretaciones ni fotografía cinematográfica. El realizador vuelve a optar por el formato digital en alta definición, un formato al que recurrió por primera vez en ‘Collateral’, con magníficos resultados.

Dice Mann que hicieron pruebas en 35 mm., pero que parecía que iban a hacer una película de época, y eso no es lo que él quería; por el contrario, al ver las pruebas en alta definición, pensó que estaba viviendo en el mismo momento en el que transcurría la acción, y eso era justamente lo que buscaba, meter al público en la vida de Dillinger y sus perseguidores. Bien, en este aspecto, la película está lograda, los acontecimientos parecen reales y parece que hay un cámara invisible captando la realidad, el “presente”, pero esto queda en nada si lo que se cuenta no interesa, si los personajes hablan y no te importa lo que dicen, si hay acción, disparos y muertes, y no sabes del todo qué está pasando, ni quién la ha palmado, ni quien ha escapado, ni si eso es importante o no.

Antes de ver la película, entusiasmado por el tráiler, pensaba que Johnny Depp estaría genial como Dillinger y que posiblemente su nombre sonaría para el Oscar. Ya no. No es que Depp esté mal, al revés, se le ve muy natural, convincente, metido en el papel, no es ningún dibujo animado imitando a un temible, aunque atractivo, gángster; pero su trabajo queda diluido por el enfoque de Mann, preocupado más por la ambientación y el realismo que por los personajes. Así las cosas, este Dillinger es un criminal ingenioso, violento y prepotente, que sabe que necesita ganarse a la gente y a todos los amigos que pueda para poder escapar de la justicia… pero no es una figura tan fascinante como otros gángsteres retratados por el séptimo arte, como el Scarface de Paul Muni o el Cody Jarrett de James Cagney.

Christian Bale vuelve a demostrar su versatilidad con un personaje posiblemente más complicado que el de Depp, pues es el “bueno” que debe caer mal al público, que no quiere que acabe cazando al pistolero, al popular ladrón de bancos que respeta a la gente de a pie. Melvin Purvis parece un policía corriente, pero cuanto toca actuar se transforma en un letal perro de presa, que no se va a detener ante nada. En realidad no se diferencia mucho de Dillinger, son las dos caras de una misma moneda, dos tipos que hacen lo que saben y lo que pueden en una época muy dura y donde no hay lugar para los sueños, ni para los héroes. Uno eligió morir y matar por la justicia; el otro optó por robar bancos para vivir a lo grande, a su manera.
La apuesta del cineasta por un formato actual dota a ‘Enemigos públicos’ de un estilo diferente, pero el buen cine se caracteriza por buenas historias y buenos personajes; aquí pasan los minutos y no hay un drama que atrape, y tampoco ninguna gran secuencia de acción que se quede grabada en la retina. Mann se queda en la superficie, en rodar cine negro de otra forma, pero se olvida de lo más importante: narrar una historia que interese. Lo mejor: la presentación de Purvis (por supuesto, cazando), la fuga de Dillinger, y la secuencia en torno a ‘Manhattan Melodrama’ (curiosamente titulada aquí como ‘El enemigo público número uno’), lo más emocionante de una película que dura demasiado. Poco más destaca aquí; la impresionante ‘Camino a la perdición’, por poner un ejemplo reciente, la deja en pañales. Una gran oportunidad perdida.

Sam Peckinpah: 'Duelo en la alta sierra'

2009-08-18T14:39:00.000-07:00

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‘Duelo en la alta sierra’ (‘Ride the Hide Country’) supuso la primera victoria de Sam Peckinpah sobre los cegatos productores de entonces, al lograr imponer su montaje al que ellos querían. Un pase de prueba en los cines de los estudios (MGM) hizo que uno de los ejecutivos se quedase dormido nada más empezar la proyección, sentenciando al final que era la peor película que había visto en su vida. Para no gastarse más dinero, dejó que Peckinpah dejase el montaje proyectado, sin darse cuenta de que estaba sentando un precedente: el conceder al director el control total sobre el montaje final de una película.

Tras la experiencia, no demasiado satisfactoria, de ‘Compañeros mortales’ (‘The Deadly Companions’, 1961), llegó a manos de Peckinpah un guión de N.B. Stone Jr., el cual dejó maravillado al futuro director de ‘Grupo salvaje’. Éste se puso en contacto con el productor Richard E. Lyons para intentar convencerle de que le dejase dirigir la película con la condición de reescribir algunos diálogos. Lyons le echó un vistazo a algunos de los episodios de ‘The Westerner’, dirigidos por Peckinpah, y quedó maravillado con el enorme potencial que el joven director tenía. No era una oportunidad para dejarla escapar.

‘Duelo en la lata sierra’ es la historia de un viaje lleno de melancolía y nostalgia por los viejos tiempos. Sus protagonistas son dos viejos pistoleros, amigos desde hace muchos años, ahora uno dentro de la ley y el otro fuera. Sin embargo, ambos aceptarán el trabajo de custodiar un importante cargamento de oro, en un viaje lleno de peligros. No sólo deberán enfrentarse a una familia de hermanos obsesionados por una mujer que ha preferido quedarse del lado de los buenos (después de casarse por despecho con uno de los malos, siendo la primera puta del cine de Peckinpah), sino que tendrán que lidiar con sus propias diferencias con respecto al destino del oro.

El guión original se llamaba ‘Guns in the Afternoon’, pero fue cambiado por el propio Peckinpah por el ya conocido, mucho más afín con lo que se narraba. Durante cuatro semanas, el director estuvo retocando el libreto, lo cual derivó en una reescritura total y absoluta de los diálogos existentes, cambiando además el final del film. Los dos personajes centrales intercambiarían sus respectivos destinos, un cambio que demostraría el ojo clínico de Peckinpah para saber aprovechar todas las posibilidades de los relatos que caían en sus manos, algo por lo que se caracterizó a lo largo de su carrera como director y guionista.

Para interpretar a la inolvidable pareja protagonista, Peckinpah tuvo el privilegio (recordemos que sólo tenía una película en su haber, o sea, era prácticamente un desconocido) de contar con Joel McCrea y Randolph Scott, en roles que se intercambiaron antes de comenzar el rodaje porque los actores lo acordaron así. El resultado no pudo estar mejor, ambos dieron lo mejor de sí mismos dando vida a dos hombres cuyo tiempo ha pasado, y tienen una última oportunidad de hacer algo bien. En su última aventura, por así llamarla, se verán asentadas las bases de su amistad. Westrum (Scott) querrá convencer a Judd (McCrea) de quedarse con el oro y de vivir lo que les queda sin ningún tipo de preocupación. Judd se sentirá traicionado (una de las constantes del cine de Peckinpah: la amistad traicionada), y todo quedará resumido en uno de los extraordinarios diálogos que abundan en el film

Joel McCrea era mejor, de eso no hay duda, trabajó con los grandes (Wellman, Hitchcock, Sturges…) y en manos de Peckinpah logró una de sus más recordadas interpretaciones, consiguiendo una química especial con Scott, haciendo un mayor hincapié en la edad de su personaje (cansado, tiene que ocultar que necesita gafas para leer, que las cosas ya no son lo que eran). Se acentúa así, el carácter crepuscular de la obra, que ofrece un apretón de manos entre los tiempos pasados y los nuevos, algo que Peckinpah no se cansaría de remarcar en sus futuras películas, siempre con una mirada nostálgica hacia otros tiempos, y con personajes desencajados.

‘Duelo en la alta sierra’ fue un fracaso en el momento de su estreno, pues fue colocada en segundo lugar en un programa doble que compartía con ‘Una vez a la semana’ (‘Boys´ Night Out’, Michael Gordon, 1962), lo cual redujo considerablemente sus posibilidades de éxito. Poco a poco fue alcanzado un merecido prestigio, y muchos críticos la situaron entre lo mejor del año, y como uno de los mejores westerns de la historia (lo es). Los productores enseguida pensaron en promocionar el film de cara a los Oscars, pero Peckinpah los amenazó con denunciarles, ya que su nombre no figuraba en los créditos como guionista. Le hicieron caso.

'Spider-Man 5' y 'Spider-Man 6' ya tienen guionista

2009-08-18T14:34:00.000-07:00

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Todavía queda mucho para ver la cuarta parte de ‘Spider-Man’, pero en Sony Pictures ya están pensando en la quinta y la sexta entrega. Así que se han puesto manos a la obra y esta semana ya han contratado al hombre que escribirá los guiones de ‘Spider-Man 5’ y ‘Spider-Man 6’. El elegido es James Vanderbilt, autor del primer guión de ‘Spider-Man 4’ y también del de ‘Zodiac’.

Lo extraño del asunto (al menos para un servidor) es que ese primer libreto de la cuarta parte del hombre araña tuvo que ser revisado por David Lindsay-Abaire, y posteriormente fue modificado de nuevo por Gary Ross. O sea, que dos guionistas “arreglaron” el trabajo de Vanderbilt, pero aun así, contratan a este tipo para escribir las dos próximas películas. Vale. Esto se ha querido explicar, de forma no oficial, apuntando a que fue Sam Raimi quien no estaba contento con lo que Vanderbilt había ideado para ‘Spider-Man 4’, y que por eso se contrató a Lindsay-Abaire y Ross, para acercar el guión a lo que el director tenía en mente.

Bien, eso tiene sentido, pero entonces, ¿cómo se entiende que los estudios vuelvan a confiar en ese guionista para que escriba ‘Spider-Man 5’ y ‘Spider-Man 6’? ¿Acaso Raimi no piensa seguir tras la cuarta entrega? Podría ser, de hecho el realizador debe encargarse de la película de ‘World of Warcraft’ tras ‘Spider Man 4’. Lo único que se sabe, con certeza, es que han contratado a un guionista para dos películas porque la trama de ambas estará conectada, es decir, la quinta parte no tendrá un final, para eso habrá que ver la sexta. Primero, menuda tontería, para eso no hace falta un mismo tipo; y segundo, esperemos que no lo conviertan en una costumbre, para algo están las series de televisión, ¿no?

PD: En teoría, la fecha del estreno de ‘Spider-Man 4’ es el 6 de mayo de 2011.